Ser man på Inge Lise Stenkjærs keramik, får man indtrykket af på én gang at opleve noget unikt og moderne og noget velkendt og urgammelt.

De stiliserede dyrefigurer, kattene, rævene og fuglene minder om noget, man har set på Nationalmuseet og tilsvarende museer rundt omkring i verden. På samme måde med de non-figurative vaser og skulpturer. De geometriske mønstre på vaserne kan Inge Lise Stenkjær have hentet inspiration til fra kinesisk bronzealderkeramik, fra maya- og inkakeramik, fra afrikansk keramik og fra tidlig islamisk keramik. De sammenslyngede abstrakte skulpturer får en til at tænke på den arabeskagtige vikingeornamentik, man bl.a. finder på Jellingestenen.

Uden al sammenligning i øvrigt gør Inge Lise Stenkjær det samme, som Picasso gør i sin keramik: ud fra en dyb fascination af fortidens kunst skaber hun noget nyt. Skønt ofte små i format er der noget monumentalt og råstærkt over hendes værker. De gør i den grad opmærksom på sig selv. En ræv med spidse ører står som en totempæl på en kultplads. En kat hælder hovedet til den ene side vurderende et potentielt bytte eller lyttende til fuglene udenfor stuevinduet. En lille fugl hviler sig på en gren, dens øjne lukkede i en lille blund. Farverne spænder fra funky neonorange over dybblå, turkis og gul til lerets egen umbra- og okkerfarver.

Udtrykket er rigt, mangfoldigt og varieret. Fra helt glatte overflader til nogle, der er ru som sandpapir. Fra æstetiske runde former til nogle med dybt furede begitninger, der kan ligne alt fra en bikube til en flettet kurv. Inge Lise Stenkjær har skabt en keramisk verden, det er en fornøjelse af opleve med såvel øjet som hænderne.

Også hvad angår malerierne, oplever man denne blanding af noget moderne og noget meget gammelt. Inspirationen er her den dansk/hollandsk/belgiske kunstnergruppe COBRA og samtidige amerikanske kunstnere som Jackson Pollock og Ashile Gorky, der på hver deres side af Atlanterhavet skabte kraftfulde, spontane og fabulerende malerier. COBRA-kunstnere inspireret af bl.a. børnetegninger, helleristninger fra bronzealderen og de groteske figurer på de gamle romanske katedraler. Amerikanerne af navajoernes sandmalerier og præcolumbiansk kunst.

Inge Lise Stenkjærs malerier er informelle, intuitive og kalligrafiske i deres udtryk. Og så emmer de i den grad af musik, at det føles som den naturligste ting i verden at opdage motiver med dansende par. De hvirvlende og dynamiske kompositioner giver associationer til Händels ”Music for the Royal Fireworks”, til Erik Satie, Stravinsky, jazz og 70´er-funk, eller hvad man nu hører for sit indre øre. Det er malerier, der blæser alle tanker om nordisk melankoli langt væk. Malerier, der giver spjætten i benet, susen for ørerne og fornyet energi til hele kroppens blodtilførsel. Som i keramikken er udtrykket rigt og varieret. Simpelthen en fornøjelse at se på.

Det er således på alle måder en berigende oplevelse at fordybe sig i såvel Inge Lise Stenkjærs todimensionelle som tredimensionelle verden.

Tom Jørgensen, redaktør af Kunstavisen, indehaver af Eikon Kunstformidling

E-mail: itstenkjaer@live.dk

Tlf. 40 27 46 82